据片方透露，影片作为一部轻喜剧电影，聚集了黑色幽默、公路、浪漫爱情、闺蜜情等元素，避开了以往爱情电影的一贯套路，以真诚和真实去讲述爱情、友情和宿命，探讨面对失恋、疾病，女性应该如何自我开解，给予身处迷茫困顿的当代年轻人战胜生活的勇气和力量。

暑期“特供”的长播剧退场已久，谁能接棒？在学者看来，问题得一分为二地看。中国高等教育学会影视传媒专业委员会委员王翠艳指出，一方面，近年来持续升级的中国影视产业保障了丰富的“适合青少年看”的内容供给，“得益于政策的强力引导、大众对家国命题的高度关注，一系列有关时代发展、平凡生活的精品力作不断走进青少年群体，如《觉醒年代》《山海情》《大考》《大山的女儿》等，无不在参与着对年轻受众价值观、人生观的塑造”；另一方面，对比二三十年前的经典作品，以当代青少年为叙事主体、叫好又叫座的高质量“青少年题材电视剧”仍是稀缺品。

近日，《封神第一部》正在热映，其中夏雨在片中出演狡诈的反派人物申公豹，独特的造型也让观众直呼“认不出”。影片中，申公豹为纣王表演了一段“飞头术”，惊吓程度满分。据了解，夏雨在这场戏中分别拍摄了头部、身体和整个人的镜头，历时三天才完成。

刘雨昕廓形西装亮相北影节红毯 开幕式演唱推广曲《忽然想起来》

“‘藏地新浪潮’这个名字我第一次见到大概是2009年左右，美国印第安纳大学做了一个我的作品展映，最先用了这个说法。后来，松太加、拉华加等藏族导演的电影陆续出来，国内也开始有这种说法，在我看来，这是对这几年藏地电影区别于以往藏族题材电影的整体性说法，是关于创作方法的。”万玛才旦解释。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。