在物理空间的建构上，剧本杀游戏里的封闭空间是为了更好地把玩家集中起来进行游戏。而“剧本杀电影”中的封闭空间是为了建构一个适合“揭秘”的戏剧性情境，如《风声》中的“裘庄”和《扬名立我》中的“三老案别墅”。侦探悬疑类的揭秘故事在叙事时遵循了戏剧“三一律”的原则，故事需要发生在特定的时间、特定的地点和特定的人物关系身上，这便要求故事的呈现在时间和空间上要高度集中，因而封闭空间恰好符合创作此类型故事的这一时空设定的要求，也便形成了“封闭空间电影”。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

查理·布洛克在ChatGPT里输入‘生成黑镜剧本’的字眼，然后就会生成所谓剧本，布洛克说：“乍一看似乎很有道理，但第二眼看就是一坨屎，它所做的就是查找《黑镜》所有剧集的大纲，把它们混在一起。你再深入挖掘一下，就会发现实际上没有任何真正的原创思想。”

此次曝光的“新婚‘快乐’”版海报中，陈麦认真仔细地观察着画框中何非与李木子这对充满神秘感的夫妻，锐利的眼神似乎可以洞察人心。隐藏在迷雾中的真相究竟是什么？

无独有偶，去年11月，大麦旗下的首个演艺新空间“大麦新空间”在具有北京历史文化地标意义的隆福寺文化街区开业，沉浸式互动戏剧金钱世界北京版《现在开市》作为开业大戏开启驻演模式，计划在京上演300场。《现在开市》完全打破了舞台和观众之间的壁垒，让观众也作为剧目发展的主导者参与其中，通过与现场演员的互动，将剧目推向开放式的结局。目前该剧已收获大麦评分9.2分的口碑，有观众留言感慨：“剧情结束了，我还没从紧张激动的心情中走出来，直到推开剧场大门，看到北京的夜色，奇妙的穿越感把我击中，真是个有趣的晚上。”

于黄沙漫天中激烈枪战、于罗马街头里大肆飙车、于威尼斯巷道勇猛对战，阿汤哥依然很拼，不管沙漠枪战、贴身肉搏、还是惊险刺激的悬崖飞车，均亲自上阵进行实拍。这也成为影片的一大宣传卖点。