高鑫的演技绝对经得起特写镜头的考验。他会如何把这个注定让观众爱恨交加的角色演好，

李纯：30岁挺年轻的，我觉得如果30岁没有被结婚和生育的压力压到的话，应该都会活得越来越豁达，越来越开心了。

品质提升的背后是技术进步。上世纪八九十年代，三维数字动画全面登上动画舞台，动画工业的技术密集型特性日益凸显，庞大的素材数据库和各式各样的制作软件应运而生。中国数字动画产业也在技术层面强筋健骨，发力三维数字动画长片制作。伴随着建模、渲染、运动引擎等计算机图形技术的自主研发，中国动画在美术设计、造型设定、运动表现等方面，逐渐达到世界一流水准。技术进步的一个突出表现就是让观众们赞叹惊呼的动画“名场面”越来越多。如《长安三万里》中，诗人们在硕大的鲲鹏陪伴下从黄河畅游至银河，壮观呈现李白名篇《将进酒》的“诗中世界”。再如《哪吒之魔童降世》中的“山河社稷图”，内有大千寰宇、山川河岳、日月星辰、飞禽走兽，恢弘而又逼真，令人大开眼界；《深海》中的“劈海”镜头，特效师做了15个月之久，以粒子水墨的形式把缤纷绚烂、波涛翻滚的大海景象淋漓尽致地表现出来。

《长月烬明》里“叶冰裳”陈都灵则用另一种风格，打破常规。谈及陈都灵，大家第一反应永远是《左耳》里的“小耳朵”，那个乖巧的女生形象，出道便是重要IP电影里的女主，只是之后，慢慢以配角历练自己，尤其是《长月烬明》里的“反派形象”，让人意外。

综上所述，在艰难的模仿、实践与探索过程中，《流浪地球》系列这种打破文化隔阂、超越类型化影响的“中国式科幻电影”几乎以一己之力突破了好莱坞式工业美学的类型叙事瓶颈与世界观构架上的缺陷，改变了好莱坞大片“续作难以超越前作”的痼疾，难能可贵的是它也为当代电影发展树立了一种“后工业电影美学”特征的新标准模式。两相比照，我们就能发现，如果不从根本上改变好莱坞式电影工业美学的创作思路，延续在《变形金刚》《速度与激情》《黑客帝国》《星球大战》等系列电影“近亲繁殖”、叙事混乱与想象力匮乏的问题，就会侵蚀当代电影的创作实践，影响当代电影的高质量发展。《变形金刚7》以及同类型“超级爆米花经典IP”的集中崩塌，为当代电影工业美学的发展提供了警示意义。

在1933年1月7日出版的《红色中华》报上，发布了一篇《追悼张人亚同志》的文章，文中写道“我们失去了一个最勇敢坚决的革命战士“，这也是中华苏维埃共和国第一次为去世的党内同志发悼念词。拍摄这样一部具有艺术价值的影片，不只是为了艺术，更是为了让这份特殊的生命力照进现实，让为众人抱薪精神永存。“忠于信念、敢于斗争、勇于牺牲”，便是“张人亚精神”，而这种精神，在后续的百年历程中，依旧影响着一代又一代人。